2019
07-14

[哈姆莱特]《哈姆雷特》的悲剧意义在哪?你空有

  对于哈姆雷特,有时候会不禁陷入沉思。如果我们的王子没有死,故事会不会就不一样了呢?他会成为一个伟大的国王么?这些答案都不能绝对的肯定,但是可以肯定的是他永远是悲剧史上最经典的形象,因为他是永不落幕的《哈姆雷特》,西方最悲剧的人物之一。

  以上是那年明月照何时带来的精彩内容,请多多支持!

  看完这本书,我感到深深的遗憾?故事的结局是那么让人感伤。王后的意外之死让哈姆雷特悲痛到了极点,而他自己也没能逃出命运的安排,死在了昔日的好友雷欧提斯的剑下,而雷欧提斯也中了剑上的剧毒,带着巨大的懊恼与悔恨永远闭上了眼睛。这一切的始作俑者都是先王一手策划安排,所以他当然不能逃脱上帝的惩罚,哈姆莱特终于在生命的最后一刻完成了这个复仇的计划。很显然,哈姆雷特的人生是一个悲剧,那么造成他悲剧的因素有哪些呢?我试着分析了一下,得出这些结论,造成他人生悲剧的是这三个因素!

  第三个因素,命运。他的悲剧还在于命运。在命运的阴霾之下,他的抗争性不仅仅体现在他对命运的抗争。因为他的命运悲剧性与古希腊的命运悲剧性不同之处在于,他不断地思索自己的处境、命运,考虑如何解决问题、对抗命运。对哈姆雷特而言,他所面临的不仅仅是复仇问题,更大意义上是与邪恶力量,与丑陋、不公的社会,与命运施加于他的不幸作斗争的问题。但是他选择了挺身而出,以反抗结束苦难。在其抗争命运的过程中,还在进行中理智与情感、信念与欲望的抗争,他不倦地诘问人性的丑恶,探索存在的意义。

  第二个因素,性格。《哈姆雷特》的悲剧是性格的悲剧。的确,哈姆雷特身上既闪耀着人文主义者的光辉,又不免带着旧时代的思想遗失,这样冲突的两者就不免造成其复杂的思想内心和矛盾的性格,犹豫、敏感、多疑还有难以遏制的偏执和狂热,这或许也是哈姆雷特性格的最大悲剧。哈姆雷特的性格是由于生活的变化所致,但实质上却代表着人文主义时期对人的概念的思索,而这种由于思考而导致的悲剧性结局,则丝毫没有减损悲剧的美学内涵。正因为成为悲剧,哈姆雷特这一人物忧郁型的悲剧性格才有了长久的艺术生命力。

  第一个因素,现实。哈姆雷特悲剧的开始,来自于现实的种种。父王的死亡、叔父篡位、母亲改嫁,现实的残酷彻底粉碎了他的理想与信仰,他从一个“快乐的王子”变成了一个“忧郁的王子”,这种内心的转变缘于他对现实和人生的失望,作为一个人文主义者,哈姆雷特对世界,对人生、爱情和友谊都充满了理想主义的热情。但当龌龊的现实像洋葱一般一层层在他面前剖开时,其灾难性可想而知,这既是现实的悲剧,也是精神世界的解崩!

  过分理想化的行为模式,面对残酷的现实社会,其实往往就是这样的结局了。不过面对现实其实永远都不能够依靠理想。也许理想能过带给你前进的方向,但是它并不能解决问题,解决问题要依靠行动:更不能填报肚子,填报肚子要依靠“面包”。所以当理想不在能够解决问题的时代,你所能依靠的就只剩下了——行动。

  《哈姆雷特》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。虽然这是很久之前的作品,但即使在今天看来,依旧有很大的现实意味。大概这就是经典的原因吧,无论什么时候看,都能准确地切入现实的矛盾点,依旧可以带来反思。

  哈姆莱特的悲剧性就在于他所怀有的改变社会的美好人文主义理想与残酷强大的现实社会之间不可调和的矛盾。哈姆莱特单纯地想实现自己“重整乾坤”的抱负,同时又想用最正义的手段;但是他并没有真正看清社会的现实,低估了对手的强大,因此造成了最终的悲剧。

  也许很多人在看过哈姆雷特之后,觉得一头雾水,既然主角已经知道了仇人是谁,为什么不直接报仇,反倒要绕一个大圈子,最后让所有人死于非命。对此我只能说你仅仅是把《哈姆雷特》当做一个故事,而从来没有思考过故事为什么会这样发展,其实哈姆雷特反应的,并不是一个篡权夺位,王子复仇的故事,它所展现的其实是一个亘古不变的古老话题——人性。

  哈姆雷特的父王在花园中打盹时突然神秘死去,皇叔继位并其娶母后为妻,令哈姆雷特深觉羞愧与愤怒。他对父亲的死因有所怀疑,又于某夜遇见父王鬼魂诉冤,终于知道原来是皇叔为篡位娶嫂而毒害亲兄。为报父仇他假装发疯以避开皇叔监视,并请戏班进宫表演一出与父王被杀经过十分相似的戏剧,逼使叔父原形毕露,结果他却误杀恋人奥菲莉亚的父亲,导致她因此发疯坠河而死。他的母亲后来也误饮毒酒身亡。优柔寡断的王子终于在怒不可遏之下杀死万恶的叔叔。哈姆雷特在临死前嘱托朋友霍拉旭将自己的故事告诉后来人。

  而哈姆雷特就是在行动上一直无法下定决心,他永远在思考“To be or not to be”最后,只把结果搞得一团糟。也许这才是《哈姆雷特》带给我们最终的思考。

  1986年我国举行了第一届莎士比亚戏剧节。纪念活动在北京、上海两地同时展开。共演出26台戏,其中8个剧目9台戏是首次在我国上演。这次演出质量之高,形式之多样,标志着我国的戏剧表演进入了新的阶段。在戏剧节上演出的莎士比亚剧目有:《驯悍记》两台、《李尔王》3台、《威尼斯商人》、《理查三世》、《爱的徒劳》、《安东尼与克莉奥佩特拉》、《终成眷属》、《泰特斯·安德洛尼克斯》、《奥赛罗》等。它在中国卷起一股莎士比亚戏剧旋风,盛况空前。

  国外戏剧在中国

  本文由作者霞光映人说历史独家原创,转载请注明出处。

  英国皇家莎士比亚戏剧团曾经在北京演出《威尼斯商人》,以色列国家剧团两次来华演出《安魂曲》,莫斯科艺术剧院来华演出《小市民》、《智者千虑,必有一失》等,也都受到了中国观众的好评。

  最能体现中国戏剧开放特征的,是以纪念外国戏剧家为名,如莎士比亚、易卜生、契诃夫、奥尼尔等,所举办的戏剧节、专项演出和学术研讨会等。其中,以莎士比亚戏剧节最富代表性。

  目前,国外来华演出的剧团较少,主要原因是观众接受上的语言障碍,但是,新时期以来,一些著名的国外剧团还是应邀前来。如英国老维克剧团演出的《哈姆莱特》,尽管有着语言的隔阂,因为中国观众对莎士比亚的戏剧是熟悉的,因此,他们的演出受到热烈的欢迎,在艺术上也给中国的戏剧同行带来有益的启示。

  在莎士比亚戏剧演出中,演员焦晃因为成功地扮演了《无事生非》中的培尼狄克、《安东尼与克莉奥佩特拉》中的安东尼等角色,他的表演儒雅庄重而神采灵动,张弛有度而妙趣天成,人称“莎士比亚王子”。

  参考资料:史记

  这些剧作大都对莎剧有所改编,林兆华导演的《哈姆雷特》,让演员穿着日常的衣服出场,他们时而进入角色充当剧中人,时而是旁观者,反思哈姆莱特的行为、心理,努力表达“人人都是哈姆莱特”的意旨。韩国的《罗密欧与朱丽叶》把英国故事变成了韩国人韩国事,在两个年轻人死后,两大敌对家庭没有和好,反而仇恨更深。立陶宛的《罗密欧与朱丽叶》的故事则在一家比萨饼店里发生,两个家庭的争斗,常常借助他们随手拈来的厨房用具。总之,人们顺应当今的生活节奏和欣赏兴趣,莎剧的改编和演出也出现了多样化的趋势。

  此后陆续上演的莎剧还有:10月16—18日,英国TNT剧团《驯悍记》在国家大剧院上演;10月16—18日,北京大学的《李尔王》在北大百周年纪念讲堂上演;10月21—25日,林兆华戏剧工作室的《哈姆雷特》在保利剧院上演;10月24—25日,哈萨克斯坦高尔基剧院的《哈姆雷特》在中国儿童艺术剧院上演,10月28—29日,天津人民艺术剧院的《仲夏夜之梦》在北大百周年纪念讲堂上演;10月30—31日,韩国木花剧团的《罗密欧与朱丽叶》在中国儿童剧场;11月1—2日立陶宛维尔纽斯市立剧院的《罗密欧与朱丽叶》在国家大剧院上演。

  图片来源于网络,本文是作者霞光映人说历史独家原创,未经允许禁止转载。

  焦晃,话剧表演艺术家。生于北京。1955—1959年在上海戏剧学院读本科,受教于苏联专家叶·康·列普科夫斯卡娅和朱端钧、胡导等教授。毕业后进入上海青年话剧团任演员。数十年主演了近百部中外话剧和影视作品。如莫里哀的《吝啬鬼》、品特的《背叛》、奥尼尔的《悲悼三部曲》、俄国的《Sorry》等。中国话剧演出过《秦王李世民》、《年青的一代》、《美国来的妻子》、《正红旗下》、《第二次握手》等。

  日本同中国在戏剧上有着历史上的诸多因缘,但来华演出的戏剧不是很多。上世纪90年代日本著名的“剧团文化座”演出的《望乡》,满足了中国观众的企盼,尤其是主演,著名的表演艺术家铃木光枝饰演的山川崎,给中国观众留下了深刻印象。2000年,日本的小剧场戏剧《一朵小小的花》曾在广州演出,2005年日本话剧人社的小剧场话剧《樱花依旧》曾在北京演出。

  我国台湾屏风剧团演出的《莎姆莱特》,采用后现代主义的方法来演绎《哈姆莱特》,引起观众的兴趣。其他剧目还有《特罗伊罗斯与克瑞西达》、《亨利四世》、《奥赛罗》,以及越剧《王子复仇记》和丝弦戏《李尔王》等。

  其中,田沁鑫根据《李尔王》改编的《明》,将原剧的故事架构,与我国明代皇权争斗的历史进行了巧妙的嫁接,情节勾连中外,叙事皮里阳秋,揭示了权力欲、占有欲背后,人性在角逐中展现的残酷、幽昧的肌理。《明》试图打破剧场与观众之间我演你看的隔离感,改变剧场整饬、庄重、严肃有余的既定模式,强化观赏氛围中轻松、随意、假扮的特点。戏剧时空足具假定性和流动感,导演的舞台调度挥洒自如,让观、演关系富于感应力和交融性。

  舞台上除了几把高背椅子和一个皇帝,没有繁复的布景、道具,给人以疏淡、空茫、寥落之感,戏的最后,一层层山水帘幕凭空落下,让闹嚷嚷皇权轮替、乱哄哄手足相残的宫廷悄然隐去,留下的依然是无限江山。给人留下“千古江山,英雄无觅,孙仲谋处,舞榭歌台,风流总被雨打风吹去”之感。

  2008年,在莎士比亚诞辰444周年之际,中国国家话剧院与中国对外演出公司联合在北京举办了莎士比亚国际戏剧节。在这一轮莎剧演出季中,来自世界各地的戏剧精英济济一堂,演出了莎士比亚的经典戏剧作品。2008年10月10—15日,国家话剧院以田沁鑫导演的《明》在国家大剧院拉开本届戏剧节的序幕,《明》是根据《麦克白》的故事,将剧情移植到中国明代的历史情景改编、导演的话剧。

  焦晃善于创造性地吸纳和转化斯坦尼斯拉夫斯基所创造的表演方法,注重把握角色细腻的而富有个性的内在心理,并有效地外化为富有表现力的形体语言,以恰切的行动、合理的方式赋予形象以完满、鲜活、传神的魅力。

  1994年,上海举办了“’94上海莎士比亚戏剧节”。它较之首届更具有国际性和开放性。参加演出的莎士比亚戏剧共10台,另有广播连续剧两部。英国的《第十二夜》,被称赞为“使人眼睛一亮”的好戏。德国的《罗密欧与朱丽叶》,用现代观点解释该剧,并展现了“演员演剧”的表演风格,也引起中国观众的兴趣。

  图片来自网络,如有侵权,请联系作者删除

  我们知道,哈姆雷特是莎士比亚著名悲剧《哈姆雷特》中一个典型的悲剧形象,其悲剧的主要矛盾就是延迟复仇。因此,哈姆雷特复仇的迟延成为深入探讨其命运悲剧的关键。这一问题在历史上和现代都有过详细的分析、交织和各个方面的频繁讨论。

  因此,为了重建他的哲学观,他不断地思考,但最终的结果是:生命在尘世生命中最后的名声是尘埃。那么复仇到底也是毫无意义的存在,那么,为什么他要坚持这种毫无意义的行为?在这个时候,由于他找不到“存在”的意义和世界生活的行为,他陷入了不可知论和虚无主义的泥泞之中。他行为上的每一次拖延都是故意的、严格的拖延。

  对于起初的哈姆雷特来说,他是一个无忧无虑的人。现实生活中的每件事都可以被相信,不管是好是坏。但是留学归国后,他开始怀疑世界上是否存在“永恒”。当哈姆雷特的父亲以鬼魂的形式出现,告诉他死亡的原因时,他开始思考更深层次的问题,即生与死。

  导致哈姆雷特最初的哲学世界彻底崩溃的最后一件事,就是他与“不可知论”的对话,亚历山大死了,亚历山大被埋葬,亚历山大化为灰烬。灰尘变成泥土,我们就把它变成泥。谁能说人们不用它来封啤酒桶呢?哈姆雷特对着骨架叹气,死后的存在是很难找到的,那么生命的意义是什么呢?如果死亡是另一种形式的开始,那么这是亚历山大,之后是粘土,那么接下来会发生什么?哈姆雷特并不害怕死亡,但他害怕死后的不可知,因为死后的虚无主义会使生活陷入一种恐慌,一种莫名其妙的“存在”。对于哈姆雷特来说,生命的意义到底是现在的行为,还是死后的黄土。对于哈姆雷特来说,是复仇的问题,因为死亡后的世界是否存在和死亡的意义还不确定。他找不到适当的理由来解释他的行为。如果进行报复,现在还不清楚复仇后的死亡是什么,叔叔死后会变成什么样子。

  丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学就读时接到父亲的死讯,返国奔丧时连续遇到了,叔父克劳迪斯登基,叔父与母亲乔特鲁德在父亲葬礼后一个月急忙成亲,这一连串事故。这使哈姆雷特充满了迷惑和不满。紧接着,他在霍拉旭和勃那多站岗时涌现了父亲老哈姆雷特的鬼魂。父亲的鬼魂说本人是被克劳迪斯毒死并请求哈姆雷特为本人复仇。后来,哈姆雷特用疯癫伪装掩饰自己,并证明他的叔叔确实是杀害他的父亲的人。因为错杀了可爱的奥菲莉亚的父亲波罗涅斯,克劳迪斯试图借英王手除掉哈姆雷特。但哈姆雷特逃回逃回丹麦,却获悉奥菲莉亚自杀,他不得不接受了与其兄雷欧提斯的决斗。决战中,哈姆雷特的母亲乔特鲁德因误喝克劳迪斯为哈姆雷特预备的鸩酒而中毒死去,哈姆雷特和雷欧提斯也双双中了毒剑,得悉中毒原委的哈姆雷特在临死前杀死了克劳迪斯,并嘱托伴侣霍拉旭将本人的故事告知后人。

  在这里,他开始探索生命的意义和死后的存在,生命是什么,为什么它是存在的,死后是什么样的存在。在生死思想的最后,哈姆雷特提出了死亡的问题、死亡的意义、存在的必要性和死后会怎样的问题。“如果不是因为害怕不可知的死亡,害怕一个从未有旅者归回过的神秘王国,它就会迷惑我们的意志,使我们愿意忍受目前的曲折,而不是飞到我们不知道的痛苦中去。”这样,我们大家都变成了懦夫,我们的决心的光辉被一层灰色的审慎思维所掩盖,这一考虑下的伟大事业就会退却,失去行动的意义。“不知情的死亡使他怀疑人生行为的必要性。而“死了,睡了,还可以做梦”,这不禁让我们想起了著名的“庄周梦蝴蝶”。在这里,像庄子一样,哈姆雷特不确定死亡是否是一个真正的结局,如果死亡是另一个开始,那么他的复仇就失去了最初的意义,因为他把他的叔叔送进了另一个开始。在这里,哈姆雷特逐渐从生死问题扩展到未知的未来和无意义的“存在”问题,最终导致他走上了不可知论的道路。

  这种崩溃使他无法找到自己行为的相应原因,而为了找到原因而推迟报复,但每次考虑的结果都使他进一步相信“行为是无意义的”。在这种矛盾发展过程的驱动下,这种过于严谨的推理和强烈的“形而上学”最终导致了哈姆雷特的悲剧结局。

  就我的理解而言,哈姆雷特的复仇延迟主要是由于最初哲学体系的崩溃而未能得到存在的内涵,最后是虚无主义。以下是一个具体的说明。

  2 刑法学家怎么说?

  王后 不,不,那杯酒,那杯酒——啊,我的亲爱的哈姆莱特!那杯酒,那杯酒;我中毒了。(死。)

  国王 (旁白) 这一杯酒里有毒;太迟了!

  给杯毒酒喝,还得“谢主隆恩”呢!

  在莎士比亚名著《哈姆雷特》第四幕第七场中,国王与雷欧提斯设计并同暗害哈姆雷特。

  国王 ……你在跟他交手的时候,必须使出你全副的精神,使他疲于奔命,等他口干烦躁,要讨水喝的当儿,我就为他预备好一杯毒酒,万一他逃过了你的毒剑,只要他让酒沾唇,我们的目的也就同样达到了。

  在随后的《哈姆雷特》第五幕中,

  哈姆莱特 让我先赛完这一局;暂时把它放在一旁。……

  “又問:假有數人,同謀殺甲,夜中忽遽,乃誤殺乙,合得何罪? 答曰:……若其殺甲是謀殺人,今既誤殺乙,合科「故殺」罪。”

  3 中国古代法怎么说?

  通过上图我们可以看出,在客体错误和事实错误方面,结论是清晰的。可是在方法错误方面,答案是存在分歧的,这个分歧直接影响到定罪与量刑。

  (2)不要忘了,那是国王

  ◀莎士比亚名著 《哈姆雷特》剧中的故意杀人法律问题分析

  国王 ……且慢;拿酒来。哈姆莱特,这一颗珍珠是你的;祝你健康!把这一杯酒给他。

  雷欧提斯 我愿意这样做;为了达到复仇的目的,我还要在我的剑上涂一些毒药……只要我刺破他一点,就叫他送命。

  翻译成白话就是:谋杀甲的情况下,误杀了乙,杀人者要依“故杀”的罪名来处罚。后来的宋、明、清各代基本规定同此。

  国王 ……雷欧提斯,你要是果然志在复仇……哈姆莱特回来以后,我们可以……怂恿他和你作一次比赛,赌个输赢。他是个粗心的人,一向厚道,想不到人家在算计他,一定不会仔细检视比赛用的刀剑的利钝;你只要预先把一柄利剑混杂在里面,趁他没有注意的时候不动声色地自己拿了,在比赛之际,看准他的要害刺了过去,就可以替你的父亲报了仇了。

  王后 我要喝的,陛下;请您原谅我。

  (1)我国唐朝的律典中恰好有一条内容与此密切相关:

  王后 ……王后为你饮下这一杯酒,祝你的胜利了,哈姆莱特。

  国王 乔特鲁德,不要喝。

  当哈姆雷特在决斗中胜了一剑之后,

  所以,中国古代立法者所持的,相当于现代刑法的“法定符合说”。

  其实吧,“君要臣死,臣不得不死”。

  贰 误杀王后

  其中,由国王实施的部分是准备毒酒。

  1 剧情

  中国古代法制对此有没有意见要发表呢?

  而不同国家,不同时期,作为通说的理论也是不尽一致的,例如,日本传统上以法定符合说为通说,德国则反之。据说,日本刑法相关理论也正在慢慢向具体符合说的方向改变。

  过了一会儿……

  “故杀”是个什么含义呢?综合唐律的规定来看,应该是指非事前预谋,但杀人时已有了杀人想法/故意。

  中国古代将杀人行为细化为七种:谋、劫、斗、故、误、过失、戏。其中的“谋”“故”合并起来,相当于现代刑法所说的“故意杀人”。